domingo, 21 de octubre de 2012

Las decimas


DECIMAS,VERSOS OCTOSILABICOS Y RIMAS

LA DECIMA
Es una estrofa, culta y compleja, de diez versos octosílabos y de rima consonante en los versos 1-4-5; 2-3; 6-7-10 y 8-9. Su contenido exige punto, dos puntos o por lo menos punto y coma al terminar el cuarto verso. El tema se presenta en los primeros cuatro versos y se desarrolla en los seis restantes; el pensamiento contenido en la estrofa debe concluir en el décimo verso.En el trabajo de Brígido Redondo, destacado investigador y renombrado poeta mexicano dedicado al estudio de la décima, encontramos que sus orígenes se remontan al año 850 en la poesía musulmana; en España aparece en romances previos al de Rodrigo Díaz de Vivar (1140); en la literatura gallego-portuguesa esta estrofa se encuentra en compilaciones de 1280. Si nos detenemos en España, encontramos que la obra del Rey Alfonso X (1221-1284) “afirmó lengua de Castilla como lengua poética”, afianzando también la décima que nutrirá a la generación de poetas españoles del Siglo XIV. Pasamos así por numerosos escritores, llegando al siglo XVI y XVII donde encontramos esta estrofa ya con la forma definitiva que le otorga don Vicente Espinel- en Lope de Vega, Tirso de Molina o Calderón de la Barca.Con la colonización de América y su transculturación la décima se expande por todo el Nuevo Continente –



Estructura y reglas de la DECIMA: de acuerdo con Miguel González, "El Pico de Oro de Springfield" y el folklorista José Gumersindo Torres
Mientras el trovador compone o improvisa una décima, tiene que mantener en la mente todas las siguientes reglas. ¡No es cosa sencilla cantar un verso mientras uno esta inventando las que le siguen!
Ejemplo practico sobre una decima de Juan Morales Ramos, Moralito, sus diez versos octosilabicos y su correspondiente rima .-
De la Decima Portorriqueña (El Proyecto Cuatro Portorriqueño.)


(1)-A-POR ES-TU-FA ES UN FO-GON
............1.......2... 3.......4....... 5.....6........7.....................1=8
(2)-B-QUE YO A-GUI-JO-NO CON LE-ÑA
.............1....... 2....... 3 ...4.... 5..... 6 .....7.....8................ =8
(3)-B-CO-MO MI CA-SA ES PE-QUE-ÑA
...........1.....2......3......4.......5.......6......7.....8................... =8
(4)-A-NO TEN-GO TE-LE-VI-SIÓN
...........1.......2.......3....4....5.....6.....7........................... +1=8
(5)-A-EN MI ES-TRE-CHA HA-BI-TA-CION
............1....... 2....... 3............4........5....6.....7............. +1=8
(6)-C-YO VI-VO CUAL A-BO-GA-DO
............1.... 2... 3......4......5... 6....7.....8.......................... =8
(7)-C-SI SE ES-CU-CHA EN EL TE-CHA-DO
..........1...... 2........3..........4....... 5.....6.....7...... 8............ =8
(8)-D-SE-ÑO-RES A LA PA-LO-MA
...........1.....2......3.....4..5......6....7....8............................. =8
(9)-D-YO VI-VO A-LLA EN LA LO-MA
...........1...2.....3.....4...........5.........6....7.... 8................... =8
(10)-C-ME-JOR QUE UN A-DI-NE-RA-DO
..............1......2.............3......4...5....6.....7.....8................. =8


1-Rima: Las diez líneas en la décima tradicional deben rimar de acuerdo con el siguiente patrón
...fogón-A...leña-B...pequeña-B...televisión-A...habitación-A...abogado-C...techado-C...paloma-D...loma-D
...adinerado-

2- Conteo de Sílabas: El número de sílabas en cada línea o verso tienen que sumar a ocho (8) (son versos octosílabos) pero lo que se considera una sílaba y cómo se cuentan las mismas se determinan de acuerdo con las siguientes reglas:
· Cuando un verso o línea termina en palabra aguda (palabra con accento en la última sílaba) entonces al total de sílabas en ese verso se le suma 1 (Note como ejemplo la primera línea de la décima de Moralito)
· Cuando el verso o línea termina en palabra esdrújula (palabra con accento en la antepenúltima sílaba), al total de sílabas en ese verso se le resta 1. Por ejemplo:
CUAN-DO GE-MÍ-A LA TÓR-TO-LA
....1........2.....3.....4...5...6.....7.......8.....9... -1=8

· Cuando en el verso una palabra que termina con vocal es seguida por otra palabra que empieza con vocal, se forma una sinalefa (dos sílabas que se cuentan por una). Por ejemplo:

Y YO VI-VA-LLÁ EN LA AL-TU-RA
1...2....3.......4...........5...........6.......7.....8

· Cuando una vocal débil (i,u) está unida a una vocal fuerte (a,o,e) en una palabra y la fuerza de pronunciación recae sobre la vocal débil, se pone acento otográfico sobre la vocal débil. Esto crea lo que se conoce como hiato (se rompe la unión de esas vocales y se cuentan dos sílabas). Por ejemplo:
YO TEN-GO EN LA SE-RRA--A
1......2.........3........4....5......6.......7...8
Para Escribir Una Décima
por Andrés Díaz Marrero

A)Cuando quieras escribir
B)una décima bonita
B)que te salga redondita
A)diez versos tienes que unir.
A)Para que logres seguir
C)rímalos en consonante;
C)su octosílabo vibrante,
D)cumbre del Arte Menor,
D)será un gorjeo de amor
C)para que el alma lo cante.

Rima el primero y el cuarto
consonante con el quinto.
Tan fácil como lo pinto
todas las dudas aparto.
Diez perlas en mi hilo ensarto
para expresar lo que quiero;
el segundo y el tercero
ambos riman en pareado
y obtenemos sin enfado
lo que pareció tan fiero.

Pareo octavo con noveno
el resto rima entre sí.
La Espinela vibra así
en diez versos que encadeno.
Con ellos el alma lleno
y los canto a viva voz;
voy de la belleza en pos
con la décima trovando;
mi corazón, desbordando
con esta gracia de Dios.

La Rima


Rima
La rima es uno de los elementos más llamativos del ritmo de un poema, pero no es el único, ni tampoco es imprescindible, de hecho hay poemas sin rima.
La rima es la repetición de sonidos desde la última vocal acentuada de cada verso.
La rima puede ser consonante o asonante, el soneto tienen que tener rima consonante, la más difícil.
Rima asonante. Consiste en la repetición de los sonidos vocálicos a partir de la última vocal acentuada de cada verso.
Por ejemploun verso que acabe con la palabra "sueño" rima en asonante con  otro que termine en "beso", "cuento", "celo", etc.
Rima consonante.Consiste en la repetición de todos los sonidos a partir de la última vocal acentuada de cada verso.
Por ejemplo, un verso que acabe con la palabra "viento" rima en consonante con otro que termine en "ciento", "cuento", "siento", etc.


Escribe las palabras que riman en los siguientes versos.
Puente de mi soledad 
por los ojos de mi muerte
tus aguas van hacia el mar,
al mar del que no se vuelve.

                   (Emilio Prados)
Di si la rima es asonante o consonante y por qué.

Pulsa para ver el resultado
Estrofas
Para que un verso, sea un verso, no puede estar aislado, tiene que combinarse con ellos
en lo que se llama estrofa. El soneto está compuesto de cuatro estrofas: dos cuartetos y dos tercetos.
El cuarteto es una estrofa de versos endecasílabos que riman el primero con el cuarto y el segundo con el tercero. Si simbolizamos la cada rima con una letra, la estructura del cuarteto es ABBAEn un soneto los dos cuartetos tienen la misma rima.

Ejemplo:
 
No me conformo, no: me desespero
como si fuera un huracán de lava
en el presidio de una almendra esclava
o en el penal colgante de un jilgueroBesarte fue besar un avispero
que me clava al tormento y me desclava
y cava un hoyo fúnebre y lo cava
dentro del corazón donde me muero
A
B
B
AA
B
B
A
                Miguel Hernández

El terceto es una estrofa de versos endecasílabos que riman CDC. En el soneto las rimas de los tercetos son diferentes a las de los cuartetos, y se pueden distribuir de diferentes formas: CDC, DCD; CDE, CDE; etc.

Ejemplo:
 

No me conformo, no: ya es tanto y tanto
idolatrar la imagen de tu beso
y perseguir el curso de tu aroma.Un enterrado vivo por el llanto,
una revolución dentro de un hueso,
un rayo soy sujeto a una redoma.
                                       Miguel Hernández
C
D
EC
D
E
 .

 
Pausas
Además del ritmo conseguido por el número de sílabas, la rima y la distribución de los acentos. También se produce ritmo por las pausas. La más importante es la pausa que se produce al final de cada verso. A veces esta pausa no coincide con el final de un grupo de palabras tras las cuales, solemos hacer pausa en la lengua hablada. Por ejemplo entre un nombre y el adjetivo que lo acompaña. Cuando el final del verso rompe uno de estos grupos se produce un encabalgamiento.
El encabalgamiento es la ruptura al final de un verso de un grupo de palabras entre las cuales no solemos hacer pausa en la lengua hablada.Ejemplo:     ¿por qué no ablandará mi trabajosa
                    vida, en miseria y lágrimas pasada,
                    un corazón conmigo endurecido?
                                    Garcilaso de la Vega

 
 
Repeticiones

Otra manera de conseguir ritmo es la repetición de palabras o de estructuras sintácticas.
La repetición de una o más palabras en el inicio de los versos se llama anáfora. La repetición de una estructura sintáctica se llama paralelismo.
Anáforaes la repetición de una o más palabras al comienzo del verso.
Ejemplo:
Esta luz, este fuego que devora.
Este paisaje gris que me rodea.
Este dolor por una sola idea.
Esta angustia de cielo, mundo y hora.
Federico García Lorca

Paralelismo es la repetición de una estructura sintáctica.
Ejemplo:
Suspiros tristes, lágrimas cansadas,
 nombre  + adjetivo         nombre  + adjetivo
que lanza el corazón, los ojos llueven,los troncos bañan y las ramas mueven
Art. + nombre + verbo            Art. + nombre + verbo
                

Figuras Musicales


Las Figuras Musicales

Posted by administrador | Posted in Partituras | Posted on 31-05-2012

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Las figuras musicales:
Las figuras musicales nos permiten especificar la duración de un sonido. A continuación pueden ver las figuras, sus nombres y valores:
De acuerdo

martes, 9 de octubre de 2012

Flauta



Ejercicios secuenciados para el estudio de la flauta dulce con acompañamientos midi. Estas fichas están preparadas para poder realizarlas desde segundo curso de primaria.
  • Para practicar desde Internet: debajo de cada ficha tienes un botón con el que accederás a la partitura y a la audición que te servirá para practicar esa melodía.
 1.-          2.-
        
    3.- 
      
4.-
       
5.-
        
 

domingo, 9 de septiembre de 2012

Metodo Dalcroze


Método Dalcroze

    Émile-Jacques Dalcroze, pedagogo y compositor suizo, se oponía a la ejercitación mecánica del aprendizaje de la música por lo que ideó una serie de actividades para la educación del oído y para el desarrollo de la percepción del ritmo a través del movimiento. Con este propósito hacía marcar el compás con los brazos y dar pasos de acuerdo con el valor de las notas, mientras él improvisaba en el piano. Llegó a la siguiente conclusión: el cuerpo humano por su capacidad para el movimiento rítmico, traduce el ritmo en movimiento y de esta manera puede identificarse con los sonidos musicales y experimentarlos intrínsecamente. Dalcroze consiguió que sus alumnos realizaran los acentos, pausas, aceleraciones, crescendos, contrastes rítmicos, etc. Al principio se improvisaba, para luego pasar al análisis teórico.

    Para Dalcroze la rítmica es una disciplina muscular. El niño que ha sido formado en ella, es capaz de realizar la organización rítmica de cualquier troza musical. No se trata de “gimnasia rítmica” sino de una formación musical de base que permita la adquisición de todos los elementos de la música. Pretende, igualmente, la percepción del sentido auditivo y la posterior expresión corporal de los percibido (el ritmo de cualquier canción escuchada es traducido por su cuerpo instintivamente en gestos y movimientos).

     Aunque la metodología Dalcroze está estructurada para los diferentes niveleseducativos, se centra más en la educación infantil.

     Los principios básicos del método son: todo ritmo es movimiento; todo movimiento es material; todo movimiento tiene necesidad de espacio y tiempo; los movimientos de los niños son físicos e inconscientes; la experiencia física es la que forma la conciencia; la regulación de los movimientos desarrolla la mentalidad rítmica.

Según estos principios, las características básicas de este método son:

1. La rítmica Dalcroze se basa en la improvisación. Los niños caminan libremente, y entonces comienza el piano a tocar una marcha suave y lenta, sin advertirles nada, los alumnos adaptan poco a poco su marcha al compás de la música. Así va introduciendo los valores de las notas (las figuras):

        -Las negras para marchar

        -Las corcheas para correr

        -La corchea con puntillo y semicorchea para saltar

2. Se desarrollan ejercicios apropiados para la orientación espacial. Como por ejemplo, marchas en círculo hacia derecha e izquierda levantando y bajando los brazos a la voz de “hop”.

3. Se desarrollan ejercicios apropiados para hacer sentir los matices. Ejemplo: el profesor toca una música suave y los niños andan de puntillas (siempre en círculos), y cuando la música es fuerte y marcada, marchan marcando fuertemente el paso.

4. Se desarrollarán movimientos expresivos para la interpretación y el carácter de la obra musical.

5. El silencio se hará sentir relacionándolo con la interrupción de las marchas con ausencia de sonido.

   Para vencer las dificultades que ofrecía la respuesta corporal creó una serie de ejercicios de aflojamiento y de independencia para las extremidades, el tronco y la cabeza a fin de que sus alumnos pudieran moverse con toda libertad. También creó una serie de ejercicios de desinhibición, concentración y espontaneidad, que les permitían reaccionar inmediatamente a una señal musical dada.

   El principal objetivo era que este método fuera utilizado en los jardines infantiles y en las escuelas elementales de música, además fue aprobado por médicos y psicólogos. Fue aplicado también para niños neuróticos y retardados así como débiles mentales.

Metodo Dalcroze